Giữa thế hệ Z năng động và ưa chuộng những xu hướng nghệ thuật mới mẻ, họa sĩ Lily (tên thật Lại Thị Huệ, sinh năm 1998) lại chọn cho mình con đường khám phá vẻ đẹp tiềm ẩn của sơn mài truyền thống. Bằng lăng kính nữ tính và sự thấu hiểu sâu sắc, Lily đã tạo nên những tác phẩm độc đáo, nơi hình ảnh người phụ nữ Việt Nam hiện lên đầy nội lực, mang trong mình cả sự dịu dàng lẫn mạnh mẽ, nét cổ điển hòa quyện cùng hơi thở đương đại.
Chia sẻ về hành trình nghệ thuật của mình, Lily kể về những năm tháng tuổi thơ tại vùng quê Nam Định, nơi dường như nghệ thuật là một khái niệm xa vời. Lớn lên trong gia đình công nhân, Lily từng nghĩ cuộc đời mình sẽ gắn liền với những công việc ổn định, ít biến động. Tuy nhiên, ngọn lửa đam mê hội họa âm ỉ trong cô từ những nét vẽ nguệch ngoạc trên trang sách, góc bàn học.
Bước ngoặt đến khi Lily học lớp 12, dù gia đình gặp khó khăn, bố cô vẫn âm thầm ủng hộ con gái theo đuổi ước mơ. Sự hy sinh lặng lẽ của người cha, những bữa mì tôm qua ngày, sự chắt chiu để mua cho con bộ màu vẽ tốt nhất, đã trở thành nguồn động lực to lớn, chắp cánh cho những nét vẽ đầu tiên trên con đường nghệ thuật của Lily.
Sau một thời gian học Thiết kế Nội thất và làm việc văn phòng, Lily nhận ra tiếng gọi sâu thẳm của hội họa, đặc biệt là chất liệu sơn mài truyền thống. Sự tỉ mỉ, kỳ công và vẻ đẹp sâu lắng của sơn mài đã cuốn hút cô, thôi thúc cô dấn thân vào một hành trình đầy thử thách nhưng cũng đầy mê hoặc.
Tìm thấy “nàng thơ” trong mỗi người phụ nữ
Trong thế giới sơn mài của Lily, người phụ nữ không chỉ là đối tượng để chiêm ngưỡng mà còn là nguồn cảm hứng bất tận. Cô vẽ họ bằng sự trân trọng và thấu hiểu sâu sắc, khắc họa những cung bậc cảm xúc đa dạng, từ sự dịu dàng, mềm mại đến sức mạnh nội tại, sự kiên cường ẩn chứa bên trong.
“Mỗi người phụ nữ tôi gặp, từ mẹ, chị đến chính bản thân mình, đều là một bức tranh sống động. Họ mang trong mình những câu chuyện, những niềm vui, nỗi buồn, những điều thầm kín nhưng vẫn tỏa sáng theo cách riêng”, Lily chia sẻ.
Sơn mài, với đặc tính nhiều lớp, đòi hỏi sự kiên nhẫn và kỹ thuật cao, trở thành ngôn ngữ nghệ thuật đặc biệt để Lily thể hiện chiều sâu tâm hồn của người phụ nữ. Với cô, sơn mài không đơn thuần là chất liệu mà còn là một triết lý về cuộc đời, về những lớp lang trải nghiệm, những vết dấu thời gian, và vẻ đẹp tiềm ẩn chỉ được hé lộ qua quá trình mài giũa, chiêm nghiệm.
“Lời chào đầu tiên” và những dự định ấp ủ
Tham gia triển lãm “Phẳng” với 8 tác phẩm sơn mài, Lily đã gửi đến công chúng “lời chào đầu tiên” đầy ấn tượng. Những bức tranh của cô khắc họa người phụ nữ trong nhiều trạng thái cảm xúc khác nhau, như một lời khẳng định về vẻ đẹp và giá trị của phụ nữ trong mọi vai trò.
Không dừng lại ở đó, Lily đang ấp ủ nhiều dự định nghệ thuật khác. Cô chuẩn bị cho triển lãm giao lưu Việt – Hàn vào tháng 11 tới và đặc biệt là triển lãm cá nhân đầu tiên, nơi cô sẽ tái hiện những ký ức tuổi thơ, những người phụ nữ có ảnh hưởng trong cuộc đời mình và hành trình tự chữa lành thông qua nghệ thuật.
Gửi gắm niềm tin và đam mê cho thế hệ trẻ
Với những người trẻ, đặc biệt là phụ nữ đang theo đuổi nghệ thuật truyền thống như sơn mài, Lily gửi gắm một thông điệp chân thành: “Nghệ thuật không phải con đường trải đầy hoa hồng, không mang lại thành công nhanh chóng, nhưng nó chứa đựng chiều sâu và sức sống bền bỉ. Nếu trái tim bạn thực sự rung động, hãy cứ bắt đầu. Dù chậm, dù khó khăn, tình yêu và sự kiên trì sẽ dẫn bạn đến đích”.
Hành trình nghệ thuật của Lily, từ một cô gái thôn quê đến một họa sĩ Gen Z đầy triển vọng, là minh chứng cho sức mạnh của đam mê, sự kiên trì và tình yêu đối với những giá trị truyền thống. Những tác phẩm sơn mài mang đậm dấu ấn cá nhân của cô không chỉ làm phong phú thêm bức tranh nghệ thuật Việt Nam đương đại mà còn góp phần tôn vinh vẻ đẹp và nội lực của người phụ nữ Việt trong xã hội hiện đại.
